Fernando Di Leo (11. ledna 1932 – 1. prosince 2003) byl italský filmový režisér a scénárista, narozený v San Ferdinando di Puglia v Itálii. Během své kariéry, která trvala od roku 1964 do roku 1985, režíroval 17 filmů a napsal přibližně 50 scénářů.
Počátky kariéry a práce na spaghetti westernech
Di Leo začínal svou kariéru po krátkém působení v římské filmové škole Centro Sperimentale di Cinematografia. Jeho režijní debut přišel v rámci povídkového filmu Gli eroi di ieri, oggi, domani s epizodou nazvanou Un posto in paradiso. Následně se věnoval především psaní scénářů pro westerny, často bez uvedení v titulcích. Mezi jeho práce patřily scénáře k filmům A Fistful of Dollars a For a Few Dollars More. Některé z jeho westernů měly nepřiznané literární zdroje, jako například Days of Vengeance, který byl volně založen na románu Alexandra Dumase Hrabě Monte Cristo. Svou kariéru začal psaním "spaghetti westernů" jako A Fistful of Dollars (Sergio Leone, 1964) a poté napsal scénáře k filmům Navajo Joe (Sergio Corbucci, 1966) a Johnny Yuma (Romolo Guerrieri, 1967).
Milieu Trilogy a vrchol kariéry
Di Leo je nejvíce známý svou Milieu Trilogy, sérií poliziotteschi filmů, která začala snímkem Caliber 9 (1972), pokračovala filmem La mala ordina (The Italian Connection) také v roce 1972 a byla završena filmem Il Boss (The Boss) v roce 1973. Tyto kriminální filmy jsou považovány za vrchol žánru poliziotteschi a všechny tři rozkládají pulpovou glorifikaci mafie. Caliber 9 začíná scénou připomínající špionážní thriller – balíčky předávané z ruky do ruky, tajná výměna v metru – a Di Leo obdivuje preciznost této operace. Poté se vše změní v ohromující brutalitu poté, co je ukraden výplatní balíček mafie.
The Italian Connection povyšuje Maria Adaniho, hlavního gangstera z Caliber 9, do role hlavního hrdiny jako oblíbeného pasáka, který je obviněn ze zločinu a stává se terčem dvojice nájemných vrahů (Henry Silva a Woody Strode) přivedených z New Yorku, aby z něj udělali odstrašující příklad. Tato dvojice byla údajně inspirací pro postavy Julese a Vincenta ve filmu Pulp Fiction od Quentina Tarantina. Adaniho pasák si získal respekt místních obchodníků a podvodníků, a mimo darwinistickou krutost mafie tito drobní zločinci staví loajalitu a přátelství nad jiné hodnoty. Kromě přežití.
Závěrečný díl trilogie, The Boss, opět předává hlavní roli jinému herci. Tentokrát to byl Henry Silva, který, stejně jako Mario Adorf v Caliber 9, hrál vedlejší, ale důležitou roli v The Italian Connection. Než Di Leova šílená mafiánská fiesta skončí, dojde k mnoha výbuchům a neustálému předvádění brutálních scén smrti a hektické střelbě, zatímco ve vzduchu visí zrada. Film, který byl ve své době velmi kontroverzní, vypráví příběh o organizační struktuře italských mafiánských rodin, jejich válkách a jednáních s policií. Nepřekvapivě je v něm mnoho vnitřní politiky, zrad a mocenských her, což je naprosto fascinující.
Pozdější kariéra a další významné filmy
Di Leo pracoval v druhé polovině 70. let jako režisér filmů Mister Scarface, Kidnap Syndicate a Nick the Sting. Psal také scénáře pro jiné režiséry, jako například Young, Violent, Dangerous od Romola Guerrieriho a Live Like a Cop, Die Like a Man od Ruggera Deodata. Posledním filmem produkovaným jeho společností Duania cineproduzioni 70 byl Rulers of the City v roce 1976. Pokračoval s několika dalšími filmy, jako byl film noir Blood and Diamonds, erotické drama To Be Twenty – oba v roce 1978, a Madness v roce 1980.
Film To Be Twenty začíná citátem francouzského filozofa Paula Nizana: "Bylo mi dvacet, nedovolím nikomu říct, že to jsou nejlepší léta života." Di Leo měl již dříve problémy s úřady a vládou kvůli své Milieu Trilogy. Již dříve si dělal legraci z absurdit žánru giallo ve filmu The Beast Kills In Cold Blood (1971) a nyní hledal jiný způsob, jak uplatnit své subverzivní sklony. Jaký lepší způsob, než zabalit devastující sociálně-politickou kritiku do lehké a zábavné commedia sexy all'Italiana? A kdo lepší by mohl toto poselství předat než dvě hlavní Lolity žánru a veteráni Vittorio Caprioli a Ray Lovelock?
Odkaz a filmový styl
Americké mainstreamové recenze běžně ignorovaly Di Leovy kriminální filmy, protože v té době byly předpremiéry žánrových filmů vzácné a málokterý kritik se cítil nucen čelit lepkavým podlahám kin v hledání občasného klenotu v chaosu odpadu. Ale Di Leo byl více než jen kolečko ve stroji italské nemilosrdně aktuální kinematografie mezinárodního přivlastňování: byl zuřivě oddaný tvorbě. Tarantinovo schválení stranou, Di Leo je důkazem případu evropských exploatačních filmů. Evropské filmy jsou celkově zajímavější než jejich americké protějšky. Ne proto, že by jednotliví italští filmaři byli přirozeně chytřejší nebo méně vulgární nebo lépe vzdělaní než američtí (i když upřímně řečeno, většina Evropanů je obecně lépe vzdělaná), ale proto, že díky tomu, že se narodili v Benátkách nebo Barceloně nebo Berlíně nebo Římě, byli od narození ponořeni do bohatšího kulturního, historického a politického prostředí. Di Leo (1932-2003) objevil noir fikci jako teenager – obdiv André Gida k Dashiellu Hammettovi ho přivedl k nihilistickému Red Harvest.
Na rozdíl od westernů přicházely nejlepší italské kriminální filmy nabité insiderským detailem, protože pocházely z domova mafie. Di Leovy gangsterské filmy měly zejména levicový nádech, zabývaly se politickou korupcí a zároveň se zastávaly nízkých pozic v organizaci.
Fernando Di Leo zemřel 1. prosince 2003 v Římě ve věku 71 let. Jeho filmy zůstávají důležitým příspěvkem k italské kinematografii, zejména v žánrech poliziotteschi a spaghetti western, a jeho práce nadále ovlivňuje filmaře po celém světě.